Nello scrivere quest’opera ho cercato di dare spazio e di mettere in rilievo alcuni tra i molteplici caratteri del Trombone. Nel primo movimento infatti viene subito fuori l’aspetto un po’ buffo ed ironico, accentuato dal glissato, ma già nel secondo tema prevale un carattere melanconico e appassionato. Nel secondo movimento poi in un’atmosfera quasi immobile si snoda una melodia carica di drammaticità che si contrappone però ad un secondo tema leggero, quasi aereo e intriso di speranza. Nel terzo movimento ricomincia il carattere buffo ed ironico con una sorta di canzonetta che lascia spazio prima ad un’elaborazione del tema già ascoltato nel secondo movimento e infine ad un tema ampio e gioioso. Il “Concertone” richiede al solista una prova di grande interpretazione e di bravura tecnica proprio per riuscire cogliere ed a evidenziare tutte queste sfumature e alla Banda la capacità di accompagnarlo nell’intreccio contrappuntistico e nella ricchezza dei timbri e dei colori. _____________________________

In writing this piece, I wanted to make room for—and highlight—the Trombone’s many qualities. What emerges in the first movement is the instrument’s fun, almost ironic character, accentuated by the glissato parts but the second theme, which follows, is full of melancholy and passion. In the second movement, out of a still atmosphere a deeply dramatic melody is born—in contrast with a second, lighter theme, aerial and imbued with hope. The whimsical element comes back in the third movement, which initially resembles a folk song; afterwards, the second movement’s theme makes another appearance followed by a grand and joyous final theme. In order to express all these nuances, “Concertone” requires a technically and interpretatively strong performance from the soloist, while the Band’s counterpoint should assist and enhance the piece’s rich colors and dynamics.